Godzilla está viviendo una semana que hacía mucho no se veía. Mientras Godzilla Minus Zero rompe récords en los cines de Estados Unidos, en consolas y PC acaba de volver el juego de peleas de monstruos que una generación entera jugó en GameCube. Atari y Pipeworks lanzaron el martes 3 de noviembre Godzilla: Destroy All Monsters Melee Remastered, la vuelta del clásico de 2002, y lo hicieron con el mismo estudio que creó el original al mando.
No es un regreso discreto ni un simple lavado de cara: está disponible desde el 3 de noviembre en PlayStation 5, Xbox Series X|S, Steam, Nintendo Switch y Nintendo Switch 2 por $29.99, reconstruido desde cero en Unreal Engine 5, con multijugador en línea por primera vez y el mismo espíritu de siempre: elegir un kaiju, entrar a una ciudad y tirarlo todo abajo.
Veinticuatro años después, el mismo estudio vuelve a soltar a los monstruos
El original salió en Norteamérica el 15 de octubre de 2002 para GameCube, y llegó a Xbox en abril de 2003. Lo desarrolló Pipeworks y lo publicó Infogrames bajo el nombre de Atari, y destacó por algo que hoy suena obvio pero entonces no lo era: no era un juego de peleas con monstruos de fondo, era un juego en el que la ciudad era parte del combate. Los edificios se caían, se podían agarrar y lanzar, y cada pelea dejaba el escenario hecho escombros.
El juego se ganó su fama de culto sobre todo en el multijugador local: partidas en el sofá con amigos, cada uno con su kaiju favorito, apostando a quién tiraba más edificios antes de noquear al otro. No era el juego de lucha más profundo del mercado, pero era el más divertido de explicar: eres Godzilla, ahí está Tokio, haz lo tuyo.
Que lo haga el mismo estudio no es un detalle menor. Pipeworks es hoy un veterano del co-desarrollo, con sede en Eugene, Oregón, y desde 2025 forma parte de Virtuos. Atari anunció el proyecto en la semana del Summer Game Fest, en junio de 2026, y mostró el plantel completo en la Gamescom de agosto. La idea, según el estudio, no era rehacer el juego de memoria, sino terminar lo que en 2002 no se pudo hacer con la tecnología de entonces.
«Con el juego original, les mostramos a los jugadores lo que se siente convertir una ciudad entera en un arma, destrozando rascacielos y lanzándose edificios», dijo Lindsay Gupton, directora ejecutiva de Pipeworks, en el comunicado de lanzamiento. «Al reconstruir el juego desde cero con la tecnología de hoy, desbloqueamos la escala, la destrucción y la intensidad que nuestro equipo siempre soñó con llevar a los fans de Godzilla».
Fecha, precio y plataformas: ya está disponible por $29.99
Godzilla: Destroy All Monsters Melee Remastered salió el martes 3 de noviembre de 2026 en formato digital para PlayStation 5, Xbox Series X|S, Steam, Nintendo Switch y Nintendo Switch 2, a $29.99. No hay truco en el precio: es el mismo en todas las plataformas, y es el precio completo del juego, sin pases de temporada anunciados ni contenido bloqueado detrás de un pago extra.
Quien prefiera el formato físico también tiene opciones. Atari vende la edición en disco para PlayStation 5 a $29.99 y la de Nintendo Switch 2 a $39.99, esta última en cartucho completo, a través de su tienda en atari.com. La versión digital de Switch llegó a Japón y a mercados asiáticos seleccionados el jueves 5 de noviembre, dos días después del lanzamiento global, y de momento no se ha anunciado edición física para Japón.
En Steam hay además una mejora Digital Deluxe por $5.99, y el juego base con esa mejora se vende en un paquete Deluxe por $34.90. Atari no anunció bonificaciones por reserva ni otras ediciones: un precio único, un juego completo y una mejora opcional en PC. Antes del lanzamiento, del 15 al 27 de octubre, hubo una demo gratuita en Steam.
No es un simple lavado de cara: reconstruido en Unreal Engine 5
Aquí está la diferencia importante entre este proyecto y tantos remasters que se limitan a subir la resolución. Pipeworks no retocó el código original: reconstruyó el juego desde cero en Unreal Engine 5. Atari lo describe como un remake de alta fidelidad, y en la práctica eso se nota en lo que el juego pone en pantalla: ciudades más grandes y detalladas, iluminación y atmósfera que el original no podía permitirse, rendimiento en 4K y soporte háptico en los mandos compatibles.
La destrucción sigue siendo el centro de todo. Cada monstruo tiene su propio repertorio: ataques cuerpo a cuerpo, ataques de energía a distancia y golpes especiales del modo Furia, que se activa cuando la pelea se pone fea. Y la gracia de siempre sigue intacta: los escenarios no son decorado. Un rascacielos se puede arrancar del suelo y lanzar contra el rival, y un monumento puede convertirse en el arma que decide la pelea.
También cambia algo que en 2002 era rígido: el sistema de desbloqueo. Ahora funciona con una moneda que se gana jugando en cualquier modo, y con ella se desbloquean monstruos, escenarios y objetos de la galería en el orden que el jugador elija. En el original, los monstruos nuevos se ganaban completando el modo Aventura, en un orden fijo. Es un cambio pequeño en apariencia, pero cambia cómo se juega: ya no hay que pasar por un modo que no te interesa para llegar al monstruo que quieres usar.
Los 12 kaiju: el plantel completo y el cambio que más se va a notar
El plantel tiene 12 monstruos jugables, el mismo de la versión de Xbox del original, con un cambio que los fans veteranos van a notar en cuanto abran la selección de personaje: Godzilla (era Heisei, el de los años 90), Godzilla 2000, Anguirus, Rodan, King Ghidorah, Mecha-King Ghidorah, Gigan, Megalon, Destoroyah, Orga, Kiryu y Mechagodzilla.
El cambio está en ese último nombre. En el original, Mechagodzilla era el diseño de 1993, el de la era Heisei. En el remaster, Pipeworks lo sustituyó por el Mechagodzilla de la era Showa, el de 1974, el robot plateado con el que Godzilla se enfrentó en la película clásica. Es el mismo hueco en el plantel, pero con otro diseño, otro carácter y, para muchos fans, el Mechagodzilla que de verdad importa. Kiryu, el Mechagodzilla de la era Millennium, sigue en el plantel, así que el juego tiene ahora dos versiones mecánicas de Godzilla con personalidades muy distintas.
Cada kaiju tiene sus propias estadísticas, su repertorio y sus habilidades especiales, y no son variaciones cosméticas. King Ghidorah es distancia y vuelo: castiga desde lejos y sufre de cerca. Rodan es velocidad pura, el más rápido del plantel y también el más frágil. Anguirus juega a la defensa y al contraataque. Godzilla, en sus dos versiones, es el equilibrado, el que sirve para aprender y para ganar. No hay un monstruo «correcto», sino uno que encaje con cómo juega cada uno.
Un matiz que conviene saber antes de comprarlo: no todos están disponibles desde el primer minuto. Según las primeras reseñas, Godzilla de los 90, Anguirus, Megalon y Gigan se pueden usar desde el principio, y el resto se desbloquea jugando. Mothra, que aparecía en el material del juego original, no forma parte de los 12 jugables.
Modos de juego: campaña por monstruo, destruir ciudades y torneos
El modo principal para un jugador es el modo Aventura, y aquí hay una novedad real respecto a 2002: cada uno de los 12 kaiju tiene su propia campaña. En el original, el modo Aventura era básicamente el mismo recorrido con otro monstruo. Ahora cada campaña está pensada para su personaje, lo que da una razón para volver al modo individual después de probar el multijugador, algo que el original no tenía.
Además vuelve el modo Destruir, en el que se puntúa arrasando ciudades y los puntos se gastan en mejoras para el monstruo, y un modo Torneo ampliado, con cuadros para hasta cuatro jugadores. Estos dos modos se vieron en la versión que Pipeworks llevó al Summer Game Fest, así que conviene tomar los detalles con algo de cautela hasta que el juego lleve más días en manos de los jugadores, pero la estructura está confirmada.
El multijugador local sigue siendo el corazón del juego: hasta cuatro jugadores en los mapas grandes, en el sofá, como en 2002. La novedad es el multijugador en línea, con matchmaking, que el original no tenía. Eso sí, hay un dato que conviene conocer antes de comprarlo por el online: según la reseña de GameWatcher, los combates en línea son de uno contra uno y no hay juego cruzado entre plataformas en el lanzamiento. Atari no ha dicho que vaya a cambiar, pero tampoco lo ha descartado.
Ocho escenarios con día y noche: de Tokio a la Isla de los Monstruos
El juego tiene 8 escenarios, y cada uno tiene variantes de día y de noche, además de variantes con niebla que se vieron en los avances. No es solo un cambio de luz: pelear de noche en Tokio, con los edificios iluminados y la ciudad medio en ruinas, es otra pelea distinta a la del mismo mapa de día.
Los escenarios mezclan ciudades reales recreadas, como Tokio y San Francisco, con lugares del universo Godzilla: la Isla de los Monstruos y la Nave Nodriza alienígena. Cubre lo que los fans esperan: la ciudad que hay que proteger y destruir a la vez, la isla de los monstruos y el escenario más extraño, el de los invasores del espacio.
La historia: los Vortaak vuelven a mover los hilos
Si hay un apartado en el que el juego no pretende sorprender a nadie, es la historia. La premisa es la misma del original: los alienígenas Vortaak han llegado a la Tierra y controlan mentalmente a la mayoría de los kaiju para que arrasen el planeta y lo preparen para una invasión total. El jugador toma el control de uno de esos monstruos y pelea contra los demás, en una trama que se cuenta sobre todo en el modo Aventura.
No es una historia profunda, y no lo pretende. Es la excusa clásica del cine de monstruos: unos invasores del espacio, unos monstruos fuera de control y unas ciudades en medio. Funciona porque no estorba: da un motivo para que Godzilla pelee contra King Ghidorah en San Francisco, y luego se aparta y deja que la pelea hable por sí sola.
¿Vale la pena? Lo que dicen las primeras reseñas
Las primeras reseñas coinciden en lo esencial: es un regreso fiel, divertido sobre todo en multijugador local, y corto en modos y profundidad. Final Weapon lo definió como «un regreso fiel pero limitado», y la valoración general de la crítica va en la misma línea: el juego hace muy bien lo que promete, pero promete poco más que el original de 2002.
Eso no es necesariamente un defecto, pero sí es el dato que decide la compra. Si lo que se busca es un juego de lucha profundo, con sistemas que dominar durante meses, este no es ese juego. Si lo que se busca es pasar una tarde tirando edificios con amigos, elegir entre 12 monstruos y revivir un clásico que se jugaba en GameCube, el remaster cumple exactamente eso, y lo hace con mejor aspecto y con opciones que el original no tenía, como el multijugador en línea y las campañas por kaiju.
El precio ayuda a ponerlo en contexto: a $29.99 cuesta menos de la mitad que un lanzamiento grande, y es honesto para lo que ofrece, un juego completo sin pases ni contenido recortado. La mejora Digital Deluxe de Steam, a $5.99, es opcional y no afecta al juego.
Hay un detalle de calendario que no se puede ignorar: Godzilla está en su mejor momento en años. La película Minus Zero está rompiendo récords en cines, y este juego llega justo cuando el monstruo vuelve a estar en todas las conversaciones. No es casualidad: Atari y Toho sabían que noviembre era el mes de Godzilla. Y noviembre no afloja, porque el 19 llega GTA 6, el lanzamiento más grande del año. Entre una cosa y otra, es un mes caro para los jugadores, y este remaster, a $29.99, es de los pocos que se pueden comprar sin pensarlo demasiado.
Si se jugó al original, la respuesta es sencilla: sí, vale la pena, porque es el mismo juego con el aspecto y las opciones que merecía. Si no se jugó, vale la pena si se entiende lo que es: un juego de peleas de monstruos directo, sin pretensiones, hecho para reírse tirando ciudades abajo. Godzilla no necesita más que eso.
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